jueves 10 de septiembre de 2009
miércoles 9 de septiembre de 2009
martes 6 de enero de 2009
Reactivando la Institución de los artistas plásticos. A.S.P.A.P.
ASOCIACIÓN PERUANA DE ARTISTAS PLÁSTICOS A.S.P.A.P.
Primer Salón de las Artes Plásticas-Exposición Itinerante (Piura-Chiclayo-Trujillo) Noviembre 1973.
Proyección Nacional del Primer Salón de las Artes Plásticas
“...la A.S.P.A.P.,que ha decidido agotar todos los medios a su alcance para llevar a las provincias, empezando por la ciudades de Piura, Chiclayo y Trujillo, esta exposición que reúne 100 obras entre las más representativas de los artistas residentes en Lima, la mayoría de los cuales ,cabe subrayarlo , son originarios de nuestras provincias..”Párrafo del catálogo de exposición.Comisión de la exposición: Alberto Dávila, Miguel Baca Rossi, Enrique Galdos Rivas, Manuel Gómez, Francisco Abril de Vivero.Más de 100 expositores , entre ellos Roberto Villegas, con la obra “Armonía en dorados” (Archivo institucional 1973)
Pulsar siguiente vínculo : ESTATUTOS A.S.P.A.P.
Reactivando la Institución de los artistas plásticos
Roberto Villegas socio fundador de la A.S.P.AP. ( ASOCIACIÓN PERUANA DE ARTISTAS PLÁSTICOS) y un grupo de artistas asociados están convocando a la reunión, el día 20 de enero de 2009, en la Restaurant “Los Morochucos”, ubicado en la Av. Santiago de Surco (antes Tomás Marsano) N° 3872, a las 6pm.Nuestra institución tuvo un activo y valioso desempeño - sigue latente- , como:· ASPAP realizaba exposiciones anuales que habían ganado un reconocido prestigio tanto nacional como internacional, sustentado en la calidad artística de los expositores, organización del evento con la edición de afiches y catálogos etc.· Representar a sus socios ante la UNESCO.· Tener la credencial de la ASPAP, con el prestigio de estar inscrito en la UNESCO, nos brindaba una gran ayuda cuando se tenía que viajar al extranjero, además de tener ingreso gratuito a los museos.· Además de conferencias y coloquios sobre la problemática del arte, lo que nos ayudaba a tener un conocimiento más amplio sobre la cultura artística.“
2009, AÑO DE LA REACTIVACIÓN DE LA A.S.P.A.P.”
Pulsar el siguiente vínculo
Asoc.Peruana de Artistas Plásticos A.S.P.A.P
Primer Salón de las Artes Plásticas-Exposición Itinerante (Piura-Chiclayo-Trujillo) Noviembre 1973.
Proyección Nacional del Primer Salón de las Artes Plásticas
“...la A.S.P.A.P.,que ha decidido agotar todos los medios a su alcance para llevar a las provincias, empezando por la ciudades de Piura, Chiclayo y Trujillo, esta exposición que reúne 100 obras entre las más representativas de los artistas residentes en Lima, la mayoría de los cuales ,cabe subrayarlo , son originarios de nuestras provincias..”Párrafo del catálogo de exposición.Comisión de la exposición: Alberto Dávila, Miguel Baca Rossi, Enrique Galdos Rivas, Manuel Gómez, Francisco Abril de Vivero.Más de 100 expositores , entre ellos Roberto Villegas, con la obra “Armonía en dorados” (Archivo institucional 1973)
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Reactivando la Institución de los artistas plásticos
Roberto Villegas socio fundador de la A.S.P.AP. ( ASOCIACIÓN PERUANA DE ARTISTAS PLÁSTICOS) y un grupo de artistas asociados están convocando a la reunión, el día 20 de enero de 2009, en la Restaurant “Los Morochucos”, ubicado en la Av. Santiago de Surco (antes Tomás Marsano) N° 3872, a las 6pm.Nuestra institución tuvo un activo y valioso desempeño - sigue latente- , como:· ASPAP realizaba exposiciones anuales que habían ganado un reconocido prestigio tanto nacional como internacional, sustentado en la calidad artística de los expositores, organización del evento con la edición de afiches y catálogos etc.· Representar a sus socios ante la UNESCO.· Tener la credencial de la ASPAP, con el prestigio de estar inscrito en la UNESCO, nos brindaba una gran ayuda cuando se tenía que viajar al extranjero, además de tener ingreso gratuito a los museos.· Además de conferencias y coloquios sobre la problemática del arte, lo que nos ayudaba a tener un conocimiento más amplio sobre la cultura artística.“
2009, AÑO DE LA REACTIVACIÓN DE LA A.S.P.A.P.”
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Asoc.Peruana de Artistas Plásticos A.S.P.A.P
miércoles 26 de noviembre de 2008
REVALORACIÓN Y DEFENSA DEL PATRIMONIO CULTURAL
INC REALIZA SEMINARIO-TALLER
“REVALORACIÓN Y DEFENSA DEL PATRIMONIO CULTURAL”
Del 27 al 29 de noviembre en el Museo de la Nación. El ingreso es libre.A fin de analizar e incentivar la defensa, revaloración y promoción del Patrimonio Cultural de la Nación, el Instituto Nacional de Cultura (INC) llevará a cabo, desde el 27 al 29 de noviembre, el Seminario Taller “Revaloración y Defensa del Patrimonio Cultural del Perú”.Dicho evento, a realizarse en el Museo de la Nación, tiene como objetivo dar a conocer los principios históricos y teóricos que dan sustento al concepto de patrimonio cultural de la Nación, así como difundir la legislación vigente y políticas públicas referidas a dicho tema.Asimismo, permitirá que los asistentes puedan identificar las diversas expresiones culturales que conforman el patrimonio cultural peruano y comprender la importancia de su puesta en valor, fundamental para la formación de una sólida identidad nacional.Las inscripciones se podrán realizar de manera gratuita, previa reserva, llamando a los teléfonos 476-9888, 476-9901, 476-9933 anexo 215.
“REVALORACIÓN Y DEFENSA DEL PATRIMONIO CULTURAL”
Del 27 al 29 de noviembre en el Museo de la Nación. El ingreso es libre.A fin de analizar e incentivar la defensa, revaloración y promoción del Patrimonio Cultural de la Nación, el Instituto Nacional de Cultura (INC) llevará a cabo, desde el 27 al 29 de noviembre, el Seminario Taller “Revaloración y Defensa del Patrimonio Cultural del Perú”.Dicho evento, a realizarse en el Museo de la Nación, tiene como objetivo dar a conocer los principios históricos y teóricos que dan sustento al concepto de patrimonio cultural de la Nación, así como difundir la legislación vigente y políticas públicas referidas a dicho tema.Asimismo, permitirá que los asistentes puedan identificar las diversas expresiones culturales que conforman el patrimonio cultural peruano y comprender la importancia de su puesta en valor, fundamental para la formación de una sólida identidad nacional.Las inscripciones se podrán realizar de manera gratuita, previa reserva, llamando a los teléfonos 476-9888, 476-9901, 476-9933 anexo 215.
jueves 20 de noviembre de 2008
Entre lo plástico y lo visual
Oscar Paukas
Siempre se mencionó la condición de 
artista plástico ,cuando para conceptuar una forma había de hecho una relación directa con el material y las respectivas herramientas(Escultura, pintura, grabado, dibujo) donde el artista apoyado en este medio físico trasmitía un mensaje estético. Ahora resulta que la consideración de artista plástico es igual que artista visual, en ese sentido el artista rupestre o del renacimiento son artistas visuales, circunstancias de terminología que confunden en una verdadera definición de uno y otro.
artista plástico ,cuando para conceptuar una forma había de hecho una relación directa con el material y las respectivas herramientas(Escultura, pintura, grabado, dibujo) donde el artista apoyado en este medio físico trasmitía un mensaje estético. Ahora resulta que la consideración de artista plástico es igual que artista visual, en ese sentido el artista rupestre o del renacimiento son artistas visuales, circunstancias de terminología que confunden en una verdadera definición de uno y otro.Centrado en las definiciones que por muchos años han tenido acep
tación ,el artista plástico modula un material y se expresa a través de él -valgan verdades siempre el artista se ha encontrado en esas mismas circunstancia ,cuando aparece la fotografía, se manifestaba en aquella época que el arte desaparecería, al parecer sucede lo mismo con el ordenador y la tecnología contemporánea- se menciona en la actualidad de un artista contemporáneo innovador, de un arte nuevo ,artista de vanguardia, propuesta que tiene el apoyo de la gran mayoría de los llamados críticos del arte y diletantes de una posmodernidad ,aquellos que consideran al artista plástico dentro de un arte tradicional, y los artistas actuales son aquellos que usan los avances tecnológicos actuales denominándoles Artistas Visuales , mediales, existiendo en otros países ,licenciaturas, 
maestrías ,con denominación de visuales o mediales etc. Al respecto leer :
tación ,el artista plástico modula un material y se expresa a través de él -valgan verdades siempre el artista se ha encontrado en esas mismas circunstancia ,cuando aparece la fotografía, se manifestaba en aquella época que el arte desaparecería, al parecer sucede lo mismo con el ordenador y la tecnología contemporánea- se menciona en la actualidad de un artista contemporáneo innovador, de un arte nuevo ,artista de vanguardia, propuesta que tiene el apoyo de la gran mayoría de los llamados críticos del arte y diletantes de una posmodernidad ,aquellos que consideran al artista plástico dentro de un arte tradicional, y los artistas actuales son aquellos que usan los avances tecnológicos actuales denominándoles Artistas Visuales , mediales, existiendo en otros países ,licenciaturas, 
maestrías ,con denominación de visuales o mediales etc. Al respecto leer : Artes Plásticas http://www.definicionabc.com/comunicacion/802.php
y artes visuales http://www.scribd.com/doc/81753/Artes-Visuales-Multimedia-Master-2007-2008
07-2008
Dentro de estas consideraciones se puede colegir que el artista plástico a lo largo de la historia del arte, el objeto estético lo a logrado en contacto físico con las herramientas y el material y que ello se realizaba forzosamente en un taller “Atelier”,la tecnología avanza vertiginosamente y el objeto estético se puede realizar en un computador creando una “Realidad estética visual” en donde el manejo de la forma es virtual como sus herramientas ,lo válido que no deja de ser una expresión artística.
07-2008Dentro de estas consideraciones se puede colegir que el artista plástico a lo largo de la historia del arte, el objeto estético lo a logrado en contacto físico con las herramientas y el material y que ello se realizaba forzosamente en un taller “Atelier”,la tecnología avanza vertiginosamente y el objeto estético se puede realizar en un computador creando una “Realidad estética visual” en donde el manejo de la forma es virtual como sus herramientas ,lo válido que no deja de ser una expresión artística.
No podemos aceptar como nuevo un arte que no nos trae sino una nueva técnica.
Eso sería recrearse en el más falaz de los espejismos actuales. Ninguna estética
puede rebajar el trabajo artístico a una cuestión de técnica. La técnica nueva
debe corresponder a un espíritu nuevo también. Si no, lo único que cambia es el
paramento, el decorado. Y una revolución artística no se contenta de conquistas
formales. José Carlos Mariategui
En conclusión la genuina expresión artística no estará en función de una técnica tradicional , ancestral o moderna ,si de tras de ella no existe un artista, el objeto estético será un esfuerzo estéril de las posturas disque de vanguardia en nuestro país.
miércoles 8 de octubre de 2008
Tacna importante destino turístico
Pinceladas del recuerdo: Visitando Tacna en el día mundial del turismo 
En la ciudad Tacna los principales lugares de interés turístico son: la iglesia Catedral, de estilo neo renacentista y líneas arquitectónicas muy finas, para su construcción se emplearon piedras de cantera extraídas de los cerros Intiorko y Arunta; el Teatro Municipal donde se exhiben pinturas de estilo barroco en el techo y retratos de ilustres personajes; el Museo Ferroviario y el Museo Histórico. También cabe destacar la Casa de Zela donde vivió el prócer de la independe
ncia Francisco Antonio de Zela y Arizaga y la Casa Jurídica que en su interior alberga el Museo de la Reincorporación, la Pinacoteca de Tacna y los Archivos Históricos Departamentales. Fuera de la ciudad se puede visitar los Petroglifos de San Francisco de Miculla (a 22 Km. de la ciudad de Yaras) que abarca un área de 16 Km2 con grabados hechos en la superficie de rocas calcáreas o de sílice rojiza de diversos tamaños,El Complejo Arqueológicode Miculla, se ubica en el anexo de Miculla y pertenece políticamente al distrito de Pachía, ubicado entre los kilómetros 20 al 25 de la carr
etera que nos traslada al poblado andino de Palca. Alberga a una de las más impresionantes concentraciones de arte rupestre. La zona arqueológica cuenta con la habilitación de un camino peatonal de 3 kms.; señalizaciones y avisos de orientación al turista, un módulo de información; dos puentes colgantes, un mirador: 446 petroglifos inventariados y un impresionante geoglifo de 120 metros de largo. ; la Cueva de Toquepala, ubicada a 13 Km. al sureste del Centro Minero de Toquepala y a 165,9 Km. consideradas la expresión artística(Pintura rupestre) más antigua del Perú (9000 años AC).
ncia Francisco Antonio de Zela y Arizaga y la Casa Jurídica que en su interior alberga el Museo de la Reincorporación, la Pinacoteca de Tacna y los Archivos Históricos Departamentales. Fuera de la ciudad se puede visitar los Petroglifos de San Francisco de Miculla (a 22 Km. de la ciudad de Yaras) que abarca un área de 16 Km2 con grabados hechos en la superficie de rocas calcáreas o de sílice rojiza de diversos tamaños,El Complejo Arqueológicode Miculla, se ubica en el anexo de Miculla y pertenece políticamente al distrito de Pachía, ubicado entre los kilómetros 20 al 25 de la carr
etera que nos traslada al poblado andino de Palca. Alberga a una de las más impresionantes concentraciones de arte rupestre. La zona arqueológica cuenta con la habilitación de un camino peatonal de 3 kms.; señalizaciones y avisos de orientación al turista, un módulo de información; dos puentes colgantes, un mirador: 446 petroglifos inventariados y un impresionante geoglifo de 120 metros de largo. ; la Cueva de Toquepala, ubicada a 13 Km. al sureste del Centro Minero de Toquepala y a 165,9 Km. consideradas la expresión artística(Pintura rupestre) más antigua del Perú (9000 años AC). domingo 5 de octubre de 2008
Creatividad desde el origen
Más de un centenar de artistas de los nueve pueblos originarios del territorio chileno protagonizarán la segunda bienal de arte indígena, a realizarse entre el 17 de octubre y el 2 de noviembre en la capital del país.Las nueve etnias reconocidas por el Estado chileno son la atacameña, colla, diaguita, quechua, rapa nui, kawhaskar, yagán, aymara y mapu
che.
che.En esta segunda bienal se homenajeará al pintor ecuatoriano de origen quechua Oswaldo Guayasamín. Los asistentes al evento podrán disfrutar de una veintena de sus obras, que serán traídas desde su país natal.
"Es importante que la sociedad conozca la cultura, las costumbres y el diario vivir de los pueblos originarios, ya que generalmente son mostrados por los conflictos" en los que están involucrados, comentó :Paula Pilquinao Painenao, directora de la exposición.La primera muestra tuvo lugar en 2006, en la que participaron 120 artistas y fue visitada por 15.000 personas. La segunda versión, que se desarrollará en el gubernamental Centro Cultural Palacio La Moneda (CCPLM), girará en torno al tema "La mujer y la palabra en los pueblos indígenas".
Asimismo, se espera inaugurar paralelamente un circuito de muestras patrimoniales de pueblos indígenas en los museos capitalinos.Veer más en :
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